布莱恩·巴特的职业生涯可能是从音乐剧开始的，但现在他专注于戏剧

　　作为纽约舞台上的资深演员，布莱恩·巴特在他几十年的职业生涯中出演了一些百老汇最受欢迎、最具影响力的音乐剧，包括四部安德鲁·劳埃德·韦伯的音乐剧(《猫》、《星光快车》、《约瑟夫和神奇的彩色梦幻大衣》和《日落大道》)。近年来，他在《广告狂人》等热门电视剧中担任常规角色。但最近，他一直在写剧本或主演剧本。他目前是《付给作家》(Pay the Writer)的主演，这是一部由托妮·奥戴尔(Tawni O'Dell)创作的新作品，目前正在百老汇外的潘兴广场签名中心(the Pershing Square Signature Center)上演。在剧中，他扮演一名同性恋文学经纪人，他在出版业工作的时间和巴特在剧院的时间差不多。

　　巴特与其他电视/电影明星Ron Canada和Marcia Cross一起出演该剧。巴特和《Playbill》聊了聊他在演艺圈的这些年，最近的美国编剧协会(SAG-AFTRA)罢工，还有一次在看《猫》的时候，一名观众打扮成猫试图冲上台。Pay the Writer将持续到9月30日。

　　这部剧出现的时候，人们正在就作家的价值展开非常重要的讨论。标题本身就具有很强的相关性。你认为Pay the Writer给这段对话带来了什么?布莱恩·巴特:这个名字很巧合，我去年读了这本书，并参加了研讨会，那就是当时的名字。付给作家当然可以从字面上理解，但它也可以比喻和隐喻地表示付给作家应得的报酬，向作家表示敬意，向作家表示敬意……所有这些不同的事情都是为了承认写作的天赋和随之而来的问题，尤其是天才作家。我扮演的主角Ron Canada是一位非常成功的作家，但他也有很多问题。你会原谅什么?你能接受什么?

　　作为一个在舞台上和银幕上表演他们作品的人，你和作家的关系是怎样的?没有他们，我们什么都不是。我自己也写过一个剧本——我写过一个叫《亲爱的威廉姆斯先生》的剧本，希望你们明年能在舞台剧上看到——我必须认真考虑的一件事就是讲故事。是的，你必须从结构上思考。是的，你必须考虑所有这些文学和戏剧方面的因素。但我是在创造一段情感之旅吗?非常有趣的是，Tawni，这位出色的小说家——她对演员们对《作家付费》的看法以及我们在剧中加入的内容非常开放……我们说的某些东西，她会在第二天带着一段全新的独白或全新的场景回来。作为演员，我们的工作就是把这些文字赋予生命。当你把它们放在一起的时候，就像一个小拼图。

　　根据你在电视和电影方面的经验，你的精力是怎样的——尤其是在罢工的这一刻，和一个主要由电视和电影明星组成的演员一起工作?他们的伟大之处在于，就像我一样，我们都是从剧院来的。我们的根在剧院。你塑造角色的方法——无论是电影、电视还是舞台——都来自同一个核心，只是层次不同。几年前我从贝蒂·巴克利那里学到了一件事——我们一起拍《日落大道》……我必须做一个歌舞表演，我从来没有做过歌舞表演，我知道她做过。我们共进晚餐，我问了她一些问题。她说:“就在你所在的房间里玩吧。不管你在哪里，玩你所在的房间。”

　　我把这句话牢记在心，尤其是在我的第一部电视剧中。有一次，我看到一个朋友在演出，那是一部精彩的戏剧，但我的朋友是在一个很小的非百老汇剧院，她是为圣詹姆斯剧院演出的。它很突出。你知道，这部戏的演员…我们在一个200个座位的房子里。它不是一个2000个座位的房子。我想我们有10到12排。所以，你必须能够在不按Z排的情况下讲述故事。

　　戏剧、电视和电影行业之间总是有很多交集，但我们看到许多电视和电影演员在罢工期间转向了戏剧舞台。作为一个在这两个学科都广泛工作过的人，你有什么智慧可以分享吗?关于戏剧行业和社区，有没有什么是你希望在娱乐行业的其他领域得到更多关注的?我真的希望更多的是家庭方面，同志情谊和社区意识，我们在剧院里有。我的第一场演出正好是百老汇关怀刚开始的时候。我在星光快车，我们在中场休息时开始筹款。那一年，我记得，是第一个复活节帽子，还有红桶滑稽表演，它就越来越大，越来越大。我很期待能再次为跳蚤市场举办百老汇关怀拍卖会;过去几年我都没能做到，但我已经做了几十年了。社区的感觉，这是我想念的。

　　在片场，你确实有周五晚上的鸡尾酒吧，每个人都在预告片里搭了一个酒吧。但是你可以和你欣赏的演员一起拍电影，而你不需要和他们有任何镜头。你从来没见过他们。但每天晚上在剧院里，你都会看到这些人，你会和他们互动。

　　你在你的角色中扮演了很多同性恋角色，演员们经常遇到的一个问题是，他们把自己的哪一部分带到角色中去了。但是扮演这些角色是否以某种方式塑造了你的真实生活经历，或者在你的旅程中教会了你什么?我一直认为，作为一个同性恋者，我把幽默作为一种转移话题或生存的方式……我可以在别人取笑我之前开个玩笑，或者在别人侮辱我之前变得机智，让他们大笑。很多男同性恋都这么做，很多男同性恋用这个作为辩护。我演过的很多角色都很机智，当有人说，“哦，这太老套了，你知道，一个同性恋男人会这么机智。”我说，“嗯，很多都是。”很多人不得不运用幽默，尤其是我们这一代。

　　回顾你以前做过的一些采访，我在1999年的《Playbill》中发现了一个采访，当时你被问到你梦想的角色是什么，你说你真的很想出演一部全新的戏剧。从那以后你已经这么做过几次了，现在你也在这么做。在舞台上处理新作品，以这种方式站在某件事的最前沿，知道这曾经是你的终极目标，你是什么感觉?你提起这件事很有趣，我记得那次采访。我当时正在做《周六夜狂热》我喜欢音乐剧。但我最喜欢的经历之一就是演话剧。说实话，我真的不擅长试镜。我知道我的优势:我擅长排练，我擅长表演，我擅长舞台。我喜欢做我喜欢做的事，这是我们都喜欢做的事。这是我们的使命。我唯一的愿望就是成为一名优秀的演员，和优秀的人一起做优秀的工作。如果我说我在这部剧开始的时候一点也不紧张，那我就是在说谎，我认为这对我很有帮助。

　　你已经看过那么多百老汇最经典、最典型的音乐剧:《猫》、《约瑟夫和神奇的彩色梦幻大衣》、《日落大道》、《鸟笼》。几十年过去了，知道自己站在音乐剧历史的中心是什么感觉?随着戏剧艺术形式的发展，你注意到或欣赏到什么?我是那种认为感恩是最重要的情感之一的人，但不幸的是，它往往没有得到足够的表达。我无法用语言表达我的感激之情。我爱它的每一分钟。即使有一天晚上我膝盖上的软骨撕裂了，我也喜欢它!1985年底我刚搬到这里的时候，百老汇几乎什么都没有。有一张海报上写着:“去看一场百老汇演出，只是为了好玩!”我记得那一年是大河，另一个叫Quilters, A Chorus Line, 42 Street，还有一些其他的，就是这样。

　　真正起作用的是英国的入侵。伊曼纽尔·艾森伯格(Emmanuel Eisenberg)在接受采访时表示，票价确实阻碍了人们来剧院。我想很多人都在寻找其他的买票方式。有些人总是可以付全价，但大多数真正喜欢剧院的人……应该让他们能够接近。但特别是在大流行之后，我认为我们正在找到方法。剧院里出现了新的声音，我觉得很兴奋。今年，百老汇上演了各种各样的音乐剧。我是说，你有《Shucked》，那是一个带有乡村音乐感觉的原创故事。然后是金伯利·阿金波，真暖心。然后是《热情似火》，这是一部很棒的老式踢踏舞音乐剧。我喜欢每个人都有适合自己的东西。

　　作为百老汇的资深人士，我相信你对这个行业有无数的轶事。你有一个“派对故事”或有趣的记忆吗?我们在为《猫》巡演，我想我们在印第安纳州。一天晚上，观众席里有个男人穿了一身猫装。他自己做了一套猫服。化妆，假发，什么都有。我的朋友走过去对他说:“嘿，你在外面干什么?你应该上台!”这个人回答说:“哦，我希望如此。”他每场演出都来，给后台写信，附上我们的卡通画，这些画有点……有解剖学暗示。所以大家都有点害怕。在最后一场演出中，在最后一首歌的时候，我们都在向观众鼓掌，从房子的后面，我们看到这个男人向舞台跑去，一个保安在追他。他还没来得及上台他们就把他制服了。我从来没见过一个球迷有这样的承诺。

　　你正在为下一季的《亲爱的威廉姆斯先生》做准备，但还有什么要做的呢?我要去大溪地巡游。我将成为它的大使之一。如果有人读了这篇文章，想和百老汇的人一起去旅行，那就去吧!这些巡航太神奇了，没有什么能比得上它。如果你是百老汇的粉丝，这些游轮是天堂。